David B. va a merecer el esfuerzo, por mi parte, de llevar cargadito su Epiléptico hasta donde el buen hombre firme y si es posible tener así un recuerdito. Como coinciden su rato de firmas con la conferencia de McCloud, recordar que según la página de la editorial Sins Entido también estará el viernes en la Fnac Triangle, a las 18:45. Yo hace muchos años que digo que ya no soy mitómana, pero parece que ocasionalmente me sale todavía un ramalazo así como fetichista raro :).
miércoles, 27 de mayo de 2009
Salón del Cómic de Barcelona 2009
miércoles, 20 de mayo de 2009
Zombies!!!
Cosas como la edición en dvd de El último hombre sobre la tierra (1964). Primera adaptación al cine de la obra maestra de la ciencia ficción Soy Leyenda de Richard Matheson, novela en la que no se menciona la palabra zombie, sino que habla de una infección a gran escala que acaba casi con la vida humana, nada que ver con los enemigos sin cerebro en que los zombies víricos se convertirían luego en nuestro imaginario. A ésta adaptación le seguiría The Omega Man en 1971, y la reciente Soy Leyenda (por fin se ha conservado el precioso título de la novela). Todos, sobretodo la novela (más oscura y pesimista que sus versiones en cine), muy aconsejables. El juego de mesa Zombies!!!, comentado a fondo en este blog. Está bastante bien distribuido y tiene muy buena pinta.
Y la curiosa mezcla literaria que Seth-Grahame Smith ha parido. No es un adaptación del clásico de Jane Austen, sino que se trata de la novela tal cual (se pueden leer las primeras páginas en amazon) pero con ciertos pasajes o palabras cambiados, para convertirla en una historia en la que la protagonista Elizabeth no sólo tendrá que luchar contra los prejuicios de clase contra ella y su familia, sino que a la vez deberá acabar con unos cuantos zombies en el proceso. Quizás lo compre como curiosidad delirante, pero después de leer unas cuantas páginas ya tuve suficiente y me hice a la idea perfectamente. Eso sí, tiene una de las portadas más sorprendentes que he visto.
Para terminar, una camiseta de la marca Threadless, siempre haciendome feliz con sus camisetas baratitas y graciosas. Yo la tengo.martes, 19 de mayo de 2009
Star Trek XI
lunes, 18 de mayo de 2009
La Ascensión del Gran Mal
martes, 12 de mayo de 2009
Avalon
lunes, 11 de mayo de 2009
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex / Neon Genesis Evangelion
En cuanto a Neon Genesis Evangelion (1995 estudio Gainax, dirección de Hideaki Anno), creo honestamente que debe ser una de las mejores series de animación que han existido. Aparentemente, es un anime de ciencia ficción, subgénero mecha (básicamente, robots gigantes y muchas luchas). Pero enseguida se ve como las luchas son bastante secundarias. Esa característica que hace a la serie tan especial, se va acentuando a medida que avanzan los capítulos, cobrando la vertiente psicológica de los personajes cada vez más protagonismo. El argumento es en principio sencillo: en un Tokyo reconstruido a principios del siglo XXI, tres pilotos adolescentes controlan a los biodroides llamados EVA en su lucha contra la amenaza de unos seres terribles y destructivos, llamados Ángeles. Entre estos adolescentes, el que tiene más protagonismo en la serie es Shinji, que debe ser el mayor emo de la historia. :) ¿pero quién puede culparle tal y como le trata su padre?
Se puede decir que las historias en su nivel humano tienen un punto un poco inverosímil (y a otros niveles más científicos), pero todo parece que va tomando un poco de forma. Pero lo más importante no es que la historia sea creíble o no, es la simbología, lo que representan los "ángeles", la complejidad de los protagonistas y otros componentes que hacen de NGE algo muy diferente a lo que se puede esperar de la típica serie de acción en la que se suceden las luchas pero en las que la profundidad de tratamiento de los personajes es 0. De todos modos, incluso olvidándonos del tema personajes, hay otros puntos muy, muy buenos. Por ejemplo, el diseño de criaturas, especialmente los "ángeles" que tanto pueden parecer sacados de una película de Miyazaki (Sachiel en el primer episodio), como tener aspecto de gamba, forma geométrica, como parecerser a una representación iconográfica de Dios... Y en la serie hay varios puntos un poco atrevidos pero geniales: largos silencios reflexivos, y otros experimentos formales que son deliciosos combinados con las luchas y el caos. Esta experimentación dentro de las convenciones del anime me recuerda a otra serie de la misma productora: Kare Kano.